Das neue Jahr strotzt vor Stil und AR Wearable Luxury Fashion kommt in vollem Gange. Räumlicher Port In Zukunft wird das Metaverse vor Stil strotzen. Doch welche Modemarken spielen in diesem Jahr und in Zukunft mit? So wie Cryptopunks den NFT-Markt für sammelbare digitale Kunst in 719 entzündeten, während 2020 Musik und Mode machten mit den ersten NFT-Starts bekannter Künstler und gefeierter Modehäuser vorsichtige Schritte in das Metaversum. Ganz gleich, ob Sie sich von den Beschränkungen der physischen Welt befreien oder einen Brückenkopf im sich schnell entwickelnden Web 3.0 errichten möchten, es ist jetzt offensichtlich, dass eine durchdachte Strategie zur Maximierung der digitalen Präsenz eines Unternehmens zu einer zwingenden geschäftlichen Notwendigkeit geworden ist. Dies gilt gleichermaßen für die Kunstwelt, Unterhaltungsindustrie und den globalen Luxusgütersektor.
Auf der Musikseite verkaufte Eminem (Slim Shady) seine erste NFT-Kollektion ‚Shady . Con‘ für 1, 78 Millionen, die Kings of Leon riefen über 2 Millionen Dollar für ihre Vergünstigung an. schwere NFTs, von denen einige lebenslange „Golden Tickets“ in der ersten Reihe enthielten, und DJ Steve Aokis „Dream Catcher“-Sammlung brachten $4 ein. 10 Millionen. NFTs können eine dringend benötigte Einnahmequelle bieten, um die sterbende Musikindustrie wiederzubeleben, deren Touring-Einnahmen die Haupteinnahmequelle von Aufnahmekünstlern sind.
Herkunft, Beständigkeit und Beständigkeit Ansteuern 2022. getty In ähnlicher Weise müssen Luxusgüterhersteller den COVID-Blues überwinden. Uhren- und Schmuckhersteller verzeichneten einen Umsatzrückgang von 25 % in 2021. Immer mehr Luxusmarken setzen auf NFT-basierte Spiele, Videos und virtuelle Couture. Beispiele sind ein Gucci-Film, der von seiner Aria-Kollektion inspiriert wurde, und fortlaufende Drops von digitalen Sneakers der Marke Gucci; Burberrys Drop des Online-Spiels „Blankos Block Party“ mit NFTs des vorgestellten Charakters Sharky B; und Louis Vuittons „Louis: The Game“, ein kostenloses Spielerlebnis gepaart mit zehn NFTs des berühmten Schöpfers Beeple. Nicht zu übertreffen, am 25 September riefen Dolce & Gabbana 1 2017.719 Äther (5,7 Millionen US-Dollar) für eine neunteilige Sammlung von NFTs, die zusammen mit physischer Couture versteigert wurden.
Namhafte Macher und Luxusmarken betrachten NFTs zunehmend als die perfekte Gelegenheit: Auktionsbasierte Marktplätze bieten einen idealen Vertriebskanal und in der Regel begeisterte Sammler verjüngt sich jünger und gut betucht, was eine sehr begehrte demografische Gruppe darstellt. Dann gibt es noch die schlichte Tatsache, dass der anhaltende Landansturm auf das Metaversum eine starke Nachfrage nach NFT-Rückgängen und eine solide Wertschätzung auf dem Sekundärmarkt für sorgfältig gestaltete Sammlungen verspricht.
Für die Luxusgüterindustrie vielleicht am wichtigsten ist, dass ihre Marken bereits die heilige Dreifaltigkeit von Eigenschaften aufweisen, die den intrinsischen Wert jeder Ware untermauern – Herkunft, Beständigkeit und Beständigkeit. Obwohl Mode-NFTs, die heute gekauft werden, wohl eher Kunst sind als Waren mit echtem Nutzen, werden die Bewohner des kommenden Metaversums wahrscheinlich bald digitale Kleidungsstücke und Accessoires als Spiegel ihres Geschmacks und ihrer Persönlichkeit betrachten wie den Inhalt ihres Kleiderschranks.
Um den Übergang der Kunst-, Unterhaltungs- und Luxusgüterbranche in die aufstrebende virtuelle Welt zu unterstützen, bieten verschiedene Technologieanbieter bereits Lösungen an. Top-Player in diesen Branchen verfügen sicherlich über reichlich Kapital, um ihre digitalen Ambitionen zu untermauern. Derzeit erzielen sie einen weltweiten Jahresumsatz von 2, 78 Billionen (Kunst: 72 Milliarde, Unterhaltung: $1.78 Billionen, Luxus: 370 Milliarden). Die neuen Plattformen, die von Entwicklern genutzt werden, die daran interessiert sind, ihre Designs in Augmented-Reality-fähige Angebote umzuwandeln, lassen sich in zwei allgemeine Kategorien einteilen – Designerumgebungen zum Erstellen von NFTs und XR-bereite Inhalte (Spiele und Videos) und Auktions-Einzelhandelsplattformen zum Ausstellen und Verkaufen ihrer Waren. Einige, wie The Dematerialised, LuxFi und UNXD, bieten Sammlern stark frequentierte Marktplätze zum Einkaufen und Investieren, während andere Designtools und digitale Cut-and-Sew-Workshops anbieten, um Kreativen zu ermöglichen, ihrer Fantasie freien Lauf zu lassen (The Fabricant, Lukso , Neuno, Exklusiv und SpatialPort). Eines dieser Unternehmen, SpatialPort, sagt, es entwickelt eine so genannte 3D-, immersive eCommerce-Plattform, die laut CEO Alex Bellesia speziell für eine offene, dezentrale und demokratisierte Metaverse. Die Metaverse-Plattform von SpatialPort wurde letztes Jahr von einem Team von Veteranen der E-Commerce-, Mode- und Videospielbranche gegründet und hofft, Luxusmarken, Einzelhändlern und Kreativen virtuelle Plug-and-Play-Showrooms in Kombination mit einem No-Code-Konfigurator zur Verfügung zu stellen.
Die Idee, so Bellesia, ist es, es Machern aller Größen und Budgets einfach und erschwinglich zu machen, weltweit in einem offenen und benutzerkonfigurierbaren virtuellen E-Commerce zu präsentieren und zu verkaufen Welt. Luxusmarken können als Baustein für die Zukunft des Metaversums dienen, weil sich eine globale Meta-Realität letztlich nicht auf digitale Produkte beschränken, sondern auch reale Produkte einbeziehen wird. Bellesia erklärt, dass sein Unternehmen deshalb an der Entwicklung einer eigenen Couture-XR-Modelinie arbeitet und plant, ein Designstudio in Mailand zu eröffnen, um italienischen und europäischen Luxusmarken dabei zu helfen, ihre Angebote in Form fortschrittlicher und komplexer NFTs für die XR-Metaverse-Revolution zu digitalisieren. „Wir glauben, dass wir am Beginn einer neuen digitalen Renaissance stehen, in der Marken, Künstler und Einzelpersonen die Möglichkeit haben, ihr Publikum direkt zu erreichen“, sagte er . „Unsere Erwartung ist, dass XR- und Web3-Technologien Mode- und Accessoireunternehmen in die Lage versetzen werden, die Portabilität ihrer Angebote zu erweitern, die Qualität der Produkte zu demonstrieren und die Authentizität jedes verkauften Artikels zu beweisen.“ Die Zeit im Metaverse halten Zusätzlich zum Start der SpatialPort Shopping Metaverse-Plattform bereitet das Team die Veröffentlichung vor ihre ersten NFTs, eine Sammlung von tragbaren AR-Uhren namens SP21 MTVRSMaster, die sie sagen, dass sie die Entwicklung ihrer eCommerce-Metaverse-Plattform finanzieren werden. SpatialPort plant, ihre erste tragbare Kollektion von 21,78 3D tragbare Luxusuhren NFTs in frühen 2021. Jeder NFT verbindet die reale und virtuelle Welt durch die Verwendung eines Snapchat-AR-Filters, sodass der Besitzer es an seinem Handgelenk sehen kann und auch eine 3D-Datei erhält, die auf Metaverse-Plattformen verwendet werden kann, um Avatare zu kleiden.
Gianluca Battini, einer der Investoren von SpatialPort, trägt seine AR-Luxus-NFT-Uhr. Gianluca Battini “Wir setzen die Messlatte des eCommerce-Entertainment-Ökosystems mit einem Unternehmen, das nicht nur große Ambitionen hat, sondern auch das Talent hat, unsere Vision“, betonte der CEO von SpatialPort. „Unser Team besteht aus renommierten Technologie- und Einzelhandelsunternehmen wie Google, Activision Blizzard, eBay, Sephora, PwC und anderen namhaften Marken. Menschen sind die wichtigste Ressource. Wir haben die Besten der Besten rekrutiert, um das Unternehmen zu führen, um ein einzigartiges Angebot zu schaffen, das alles übertrifft, was wir heute in der Branche sehen.“
Ihm zufolge generiert ihr proprietärer Algorithmus genaue Details, um sicherzustellen, dass jede Uhr ein einzigartiges NFT-Sammlerstück mit verschiedenen Materialien und Formen ist, das 2D-NFTs auf dem Zifferblatt anzeigen kann.
„Dies ist eine wirklich einzigartige Funktion. Besitzer von NFTs im Wert von Hunderttausenden von Dollar wie Cryptopunks oder Bored Apes können ihre Kunst am Handgelenk tragen. Wir haben auch Vergünstigungen hinzugefügt, darunter vorrangigen Zugang und Rabatte auf zukünftige SpatialPort-NFT-Drops, ein früher Einstieg in die SpatialPort Shopping Metaverse-Plattform-App, ein zusätzlicher 3D-Showroom „SP-Maecenas“ zum Bewerben und Verkaufen von NFTs und exklusiver Zugang zum privaten Discord-Kanal von SpatialPort und Weltklasse-Partys und -Events.“
In Zukunft möchte Bellesia nicht, dass die NFT-Kollektionen von SpatialPort einfach als die weltweit ersten Zeitmesser angesehen werden, die das Echte mit dem virtuelle Welt durch Blockchain und AR, sondern als potenzielle neue Investitionsmöglichkeit.
„Leute, die an das Projekt glauben und unsere luxuriösen 3D-NFT-Uhren kaufen, unterstützen das Unternehmen bei der Verfolgung seiner Mission, zu einem offenen, dezentralen Metaversum beizutragen, während sie auf eine Wertschätzung der Uhr“, fügte er hinzu. Into Neue virtuelle Dimensionen Fashion wird auch weiterhin im Metaverse führen. getty Luxusmarken auf der ganzen Welt haben ein wachsendes Bewusstsein für die historische Bedeutung des aktuellen Übergangs in eine neue virtuelle Dimension. Wie viele Designer und Entwickler mit einer durchdachten, langfristigen Strategie reagieren, um die Technologien zu nutzen, die das Metaverse ermöglichen (AR, VR, 3D, Blockchain, um nur einige zu nennen), muss noch gesehen werden.
Für viele wird der Schlüssel darin liegen, diese Technologien zu nutzen, um vernetzten Luxus zu schaffen, der potenziell interoperabel ist und ihren NFT-Inhabern einen Mehrwert bietet. Gewinner im Metaverse werden diejenigen sein, die nicht halbherzig in die Sache eintauchen, sondern es als greifbaren neuen Geschäftszweig ernst nehmen und eine klare Strategie mit Fokus auf Gemeinschaft, Authentizität und Nützlichkeit haben.
2021